隨著串流平台成為音樂發行的主流,創作者在產業中的地位卻逐漸被邊緣化。不僅單次播放的收益微薄,與粉絲的互動也高度依賴集中化服務。然而,有一群人正透過「Web3 工具」,挑戰這樣的現況,試圖打造出更公平的創作生態系。
近年來出現多個基於 Web3 技術的去中心化音樂平台,為傳統音樂產業提供了嶄新的替代方案。這些平台不僅讓創作者重新掌握內容控制權,也強化了與粉絲的直接連結,並提供更具吸引力的盈利模式。許多實際案例已經在部分社群間獲得驗證,並非空談。
創作者如今能選擇拒絕資料壟斷與演算法操控的平台,轉而將作品上傳至去中心化平台──例如 Audius(音樂分享平台),同時也能以 NFT 形式發行音樂,讓粉絲收藏或交易。部分內容甚至透過代幣機制設限,或將稀有曲目轉變為「可擁有」的數位資產,擴展了音樂作品的價值應用。
英國電音組合「尤里思密斯」(Eurythmics)成員 Dave Stewart(戴夫·史都華)分享他共同創立 Web3 音樂平台「SongBits」的理念時指出:「Web3 技術讓資金流完全透明,能贏得創作者與粉絲的信任。」他在近期的訪談中強調,Web3 已成為鞏固創作社群的一大基礎。
Web3 的實際應用也擴展至媒體領域。根據 Cointelegraph 的報導,他們與 Audius 合作,舉辦一場「Chain Reaction 主題曲混音競賽」,為其他內容提供者展現 Web3 音樂機制的有效性。參賽者可使用 Cointelegraph 在平台上提供的原始音軌進行創作,並透過 #CTChainReactionTheme 標籤上傳投稿。
獲勝者不僅能讓作品成為節目的開場與結尾主題曲,還有機會親自上節目介紹作品。詳細活動資訊與獎品內容可在 Audius 官方活動頁面查閱。
評論:本次活動規模雖小,卻具指標意義,顯示出創作者自主性與社群主導的生態,已經逐步取代傳統平台角色,化為打造音樂基礎建設的關鍵力量。當音樂、內容與文化與鏈上技術緊密結合,創作經濟將迎來更公平且有趣的轉型契機。Web3 音樂生態的成長,也為未來的數位創作模式帶來了嶄新的可能性。
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